“非遗”该如何更好地融入现代生活？
非遗，是人类的文化遗产。如同文化是民族的魂一样，非遗不仅是民族的，更是是人类的根！为了更好地融入现代社会的生活！非遗就应该像传统文化一样，在继承中发展，在发展中继承，更重要的是要引起人们的关注和追求！随着时代的发展变迁，非遗是否还可以适应现代社会人们的审美和需求，需要我们不断地去努力验证！保留住原有的精华之下，要不断地进行创新，以适应当下人们的需求和审美。更要加大宣传力度，让更多的人了解它，喜欢它，并继承它，发展它！非遗还可以作为一种新兴的文化产业，需要不断地去完善，相关的部门更要出台相应的政策，用来支持非遗的发展！更好地把非遗传承下去，并起到一定的保护作用！
非遗是非物质文化遗产的简称，在我国列入非遗的项目有昆曲，古琴，安徽宣纸，南京云锦，书法篆刻，剪纸、京剧、皮影戏等等。
这些文化遗产能够流传到今日，我认为有两方面的原因，一方面它自身技艺的精妙绝伦，另一方面，它们贴近生活，有着顽强的生命力。盘点每一项非遗文化它都有着悠久的发展历史，在发展的过程中不断的融入当时的社会生活。那么发展到今天，非遗该如何更好的融入现代生活呢？
别的领域我不擅长，但我是剪纸爱好者，就来以剪纸为例来说吧
首先：剪纸是一种乡土艺术，是劳动人民创作的，它和民俗节日牢牢的绑在一起，春节，元宵，端午节，七夕等等等，都离不开剪纸的创作，只要过节，就会有剪纸窗花作品的出现，它表达的是人们美好的愿望。有需求，就有发展的希望。
其次，到了现代社会，剪纸的使用范围就扩大了，可以把剪纸元素融入到印染业，成为服装设计的符号，或者是陶瓷器皿、抱枕靠垫等融合剪纸元素，建筑上也可以使用剪纸作为彩绘装饰
国家文化软实力的提升，必然会带动文创产品的消费升级，大街上越来越多人穿着汉服，就是文化自信最具象化的表现。
在这样的时期，加快非遗产业化进程，刻不容缓。 可究竟在非遗产业化路径中，还缺少些什么呢？即让传统的非遗焕发新的生命力。
买卖是最好的保护，使用是最好的传承，让更多人传承非遗，让每个人都能使用非遗产品，才是非遗焕新的关键。
中匠文化所做的就是为非遗提供新时代传播方式，融合符合当下审美的新设计理念，革新材料，开展线上+线下联动的新零售模式，打通文化与金融领域、创新发展。 比如捞刀河的刀。
湘极.捞刀河技艺总监吴干军老师说。 说起早年在刀剪厂工作的经历，吴老师记忆深刻“刚进场子的时候，还挺艰苦的，先磨370把剪刀，整天被泥浆、汗水包裹，但月工资只有10块钱”。
但是那个年代从事刀剪技艺的人却不少，厂子里最繁盛的时候有870人，但是到如今依旧做这一行的却少之又少。
吴老师目前做的一部分工作就是，联系以前厂里的老师傅们，继续向他们学习经验、技艺。 在吴老师看来，捞刀河刀剪技艺需要更多的年轻血液注入，在国家政策的鼓励下，现在加入的年轻人不必担心生计问题，但要吃得了苦，沉得下心，毕竟学习技艺不能一蹴而就
我国非物质文化遗产传统手工艺的发展历史是怎样的？
基本都是代代相传，在以前都是只传自家人，很少传给外人，导致很多手艺消失。现在慢慢的开放了，反而没人学了，因为目前有的手艺，靠它根本生活不了，所以最致命的还是，手艺养活不了艺人。
这里很高兴题主能提出这个问题，也很高兴能和大家一起来讨论这个话题，现在我就带大家一起来思考下，关于这个问题的一些见解。
非物质文化遗产是珍贵的、具有重要价值的文化信息***，也是历史的真实见证。保护和利用好非物质文化遗产，对于落实科学发展观，实现可持续的经济、文化全面协调发展意义重大。随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，非物质文化遗产的生存状况受到了比较大的冲击，所以加强我国非物质文化遗产的保护已经是刻不容缓。
非物质文化遗产是各族人民世代相承、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。非物质文化遗产既是历史发展的见证，又是珍贵的、具有重要价值的文化***。我国各族人民在长期生产生活实践中创造的丰富多彩的非物质文化遗产，是中华民族智慧与文明的结晶，是连结民族情感的纽带和维系国家统一的基础。保护和利用好我国非物质文化遗产，对落实科学发展观，实现经济社会的全面、协调、可持续发展具有重要意义。
以上仅属于我个人观点，如果你们有什么[_a***_]的见解也可以说出来，我们一起来讨论。也欢迎在评论区留言，对我的观点如果还有什么建议也可以私聊我，我有时间第一时间回复大家。
最后祝大家在看头条的时候能够开开心心，每天过的快快乐乐，做事顺顺利利，身体健健康康！
传统手工艺产品，做工时间长，产品成本高。手工艺者无利润可得，又被很多产品取代。在加上有很多传统手工艺是一代传一代，传内不传外等原因，造成手工艺产品大多数失传。传承非物质文化遗产传统手工艺刻不容缓。
所谓非物质文化工艺品呢，就是富有文化，艺术，优品质，好品牌，像是中国的手工艺刺绣，传承千年历史，就是高端装饰品一种，那么传承的手工艺刺绣工艺品做的好的，品质和品牌都有保证的一个，就是一涵汴绣，那么可能对于一涵汴绣了解的人并不多，因为刺绣文化没有大量的推广，所以刺绣的发展就局限在一个范围，刺绣是中国非物质文化遗产，高端的手工艺品，并没有被广泛的人群熟知，一直都是走的文化艺术的道路，在高端的手工艺制作中，一直坚守着中国的传承文化风格来开发作品。
那么刺绣工艺品都有什么我大概说一下，手工艺刺绣屏风、手工艺刺绣摆件、手工艺刺绣挂画、手工艺刺绣丝巾、手工艺刺绣围巾、手工艺刺绣卷轴画等等，刺绣的工艺流程主要体验在它那36种针法上面，我大致的说一些针法，鸡毛针、松叶针、井字针、米字针、十字针、三角针、迭鳞针、克鳞针、反枪针、正抢针、盘金针、盘银针、接蒙针、断蒙针、入肉针、网格针、横纹针、竖纹针、打籽针、拉链针等等，手工艺刺绣的装饰品可以说是文化与艺术兼并的完美作品！
谢谢！
我国非物质文化遗产中的传统手工技艺从远古走来，在我国人民的手中一代一代传承，创新，发展。它的历史十分久远，它的发展之路十分坎坷，它所创造的物质财富和精神财富价值无限。
在它的发展历史中，有的已经中断，包括一些特别珍贵，特别有价值的手工技艺作品，我们从挖掘的文物中可以看到，但在现代科技水平已经达到相当发达的今天，我们依然无法***出来。面对着古人手工打制的物品，我们只能感叹祖先的勤劳智慧，除此之外，可以说束手无策！
还有一些失传的手工技艺，是被时代发展淘汰了。例如，焗瓷，磨剪子锵菜刀，箍制木桶等传统手工技艺。
我国五千年文明史，几乎一直处于农耕时期，农耕社会的最大特点是它的稳定性。这种稳定性，使得几百年，甚至上千年，它的手工制作技艺被原汁原味地传承下来了，几乎没有什么变化。例如北方地区的板筑技艺，它的始祖是商代的傅說，一直到现在，人们还在使用着原始工具和方法。
有多少人愿意了解非遗？你能说出几个非遗项目？
非遗，非物质文化遗产的总称，泛指濒临灭亡的民间文化遗产，这些文化遗产一般对社会发展的作用不大，几近移忘，只有少数人遗传下来，大多生计艰难，所以滨临消亡。这只有管理非物质文化遗产的管理机构了解这些东西，而民间的少数爱好者关心这些，大多数人为碌碌生计而无暇一顾。比如民间的捏糖人、剪窗花，造草纸（冥纸）、绣花鞋、秧歌舞、一些杂耍等，太多了，无法一一列举。
以下均为参考，谢谢！
1、宜兴紫砂陶制作技艺
宜兴紫砂陶制作技艺，江苏省宜兴市丁蜀镇地方民间传统制陶技艺，国家级非物质文化遗产之一。紫砂陶制作技艺以特产于宜兴的一种具有特殊团粒结构和双重气孔结构的紫砂泥料为原料，***用百种以上的自制工具，经过打泥片、拍打身筒、镶接身筒或镶接与雕塑结合等步骤最终完成陶制品。
2、界首彩陶烧制技艺
界首彩陶烧制技艺，安徽省界首市地方传统手工技艺，国家级非物质文化遗产之一。界首彩陶烧制技艺源于唐代，是淮北手工艺的精华。1999年，淮北柳孜运河发掘出土了大量的界首三彩陶片，成为当时全中国十大考古发现之一。
3、剪纸
中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。
其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、***、交往等多重社会价值。
4、刺绣
刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。
